Guide des professionnels du film d’animation en France.
Edition janvier 2003.
Une coédition Afca (Association française du cinéma d’animation), SPFA (Syndicat des producteurs de films d’animation) et Editions Dujarric.
Cette collaboration a permis de rassembler dans un même ouvrage, les contacts des milieux du cinéma et de l’audiovisuel et de faire un « état des lieux » des différents secteurs.
Au sommaire :
la production (les mécanismes de production, les sociétés de production, les studios, les prestataires, les logiciels),
le financement (les aides, les commanditaires et les investisseurs),
la diffusion (les sociétés de distribution et d’édition vidéo, les télévisions, la convention producteur / diffuseur),
les droits (le droit d’auteur, les droits annexes, les licences),
la formation (formations initiales et continues aux métiers de l’animation),
la promotion (les lieux et manifestations dédiés à l’animation, la presse),
les organismes professionnels,
sans oublier la matière première du film d’animation :
les concepteurs et techniciens (avec des informations sur leurs statuts, les rémunérations, l’évolution du secteur en termes d’emploi).
Dernière parution : janvier 2003.
Sortie de la première édition : mai 1998.
Recueil de discours et d’informations pratiques sur le scénario du film d’animation
Au mois de mai 2000, l’Association française du cinéma d’animation (AFCA) et la Bibliothèque publique d’information (BPI) ont proposé une Rencontre consacrée à la spécificité de l’écriture du film d’animation, au Centre Georges Pompidou.
Les interrogations portaient sur l’écart qui existent entre les possibilités infinies d’imagination qu’offre a priori la conception d’un film d’animation et les contraintes de sa réalisation (techniques, budgétaires, les exigences des financeurs...).
Au débat animé par Lionel Charpy (auteur, décorateur et président de l’Afca), intervenaient des auteurs-réalisateurs (Michel Ocelot, Alain Gagnol, Lorenzo Recio, Stéphane Bernasconi), des auteurs-scénaristes (Serge Rosenzweig, Philippe Terrail, Marie-Hélène Delval), un réalisateur-scénariste (Hoël Caouissin), des responsables de la production et de la diffusion (Franck Ekinci pour Je suis bien content, Mireille Chalvon pour France Télévision), des formateurs (Éric Riewer et Pascal Mireleau pour Gobelins-l’école de l’image et Éric Ledune pour Supinfocom) et un juriste (Christophe Ledannois pour la SACD).
Les actes de cette rencontre sont publiés dans un livre portant le même titre : « Écrire l’animation » . Pour compléter ce recueil de points de vue, le livre propose également :
Un dossier technique écrit par Hoël Caouissin, réalisateur du spécial TV « L’Oeil du loup » et de la série « Les Belles Histoires de Pomme d’Api » (pour ne citer que les plus récents),Ce dossier restitue le film d’animation dans le contexte général du cinéma. Il explique en détail le procédé d’écriture d’un film et préconise la réflexion sur le fond et la forme d’un projet de film. Plus qu’un cours, ce dossier est un « discours » contre la pauvereté scénaristique qui guette trop souvent le film d’animation.
Des entretiens au sujet de la narration avec Nacer Khémir, conteur-plasticien-cinéaste, et Charlotte Ruffault, responsable d’édition pour la jeunesse à Bayard Presse.
Des informations pratiques : droit d’auteur, démarches, contacts professionnels, aides et références bibliographiques.
L’édition du livre a bénéficié d’un soutien de la SACD.
Parution : février 2001. 112 p. ISBN : 2-9515984-0-8.
Rens. : Afca, 01 40 23 08 13.